První kroky v oblasti stockové videografie

 První kroky v oblasti stockové videografie

Michael Schultz

Videografie je stále populárnější jak mezi nákupčími, tak mezi stock fotografy. Dostupnost elektronických obrazovek umožňujících pohyblivý obsah roste a statické snímky nejsou pro tyto platformy ideální. Připravili jsme pro vás seznam nápadů, jak začít s videografií, pokud přicházíte ze stock fotografie.

Jak začít natáčet videa na sklad?

Přečtěte si základní nastavení

Chcete-li natáčet video, obvykle musíte fotoaparát přepnout do režimu plně manuálního ovládání. . Pro rychlost závěrky platí pravidlo: polovina snímkové frekvence videa - to znamená, že při natáčení rychlostí 25 snímků za sekundu budete natáčet rychlostí závěrky 1/50 s. Pokud natáčíte rychlostí 60 snímků za sekundu, měli byste rychlost závěrky upravit na 1/120 s. V podstatě to umožňuje plynulý pohyb mezi jednotlivými snímky, které se chystáte natočit. Zkuste experimentovat s delší a kratší závěrkou.rychlosti, abyste viděli, jaký to má dopad, pravděpodobně skončíte buď s rozmazaným, nebo trhavým pohybem (který byste mohli v určité fázi umělecky využít, jakmile zvládnete základní pravidla).

Nastavení clony musí vyhovovat!

Nastavení clony musí odpovídat vašim tvůrčím představám. Měli byste však mít na paměti, proč se první digitální zrcadlovky produkující video staly tak populární i mezi profesionálními kameramany: možnost natáčet s široce otevřenou clonou a malou hloubkou ostrosti je u spotřebitelských/prosumerských videokamer nemožná, protože mají většinou malé snímače. S full frame 35mm fotografickým snímačem (nebo dokonce s těmi o velikosti APS-C)a objektivy se světelností až f/2,8 nebo dokonce f/1,4 přinesly digitální zrcadlovky za nízkou cenu možnosti, které dříve nebyly dostupné bez drahého profesionálního vybavení.

Použití malé hloubky ostrosti

Využijte co nejvíce výhody mělké DOF při natáčení s otevřenou clonou. Mějte však také na paměti, že při natáčení videa budete snímat pohybující se objekty nebo pohybovat fotoaparátem. To vyžaduje kompromis mezi zaostřením a udržením objektu, a to buď změnou manuálního zaostření na správné body během natáčení, a/nebo dostatečným přivřením clony, abyste měli určitou rezervu DOF pro pohyb.Na druhou stranu u videa není nijak hrozné, když se objekt sem tam nepatrně pohne a rozostří. Zatímco u statického snímku by to bylo velmi patrné, naše oko si díky pohybu drobných rozmazání a neostrosti nevšimne, pokud nezůstanou rozmazané příliš dlouho.

Správné vyvážení bílé

Ještě jedna věc, kterou je třeba zmínit, je vyvážení bílé: Zatímco u fotografií to lze (víceméně) opravit během následného zpracování, u videa je provádění velkých změn v barvách nebo kontrastu vstupem na nebezpečné území - protože podkladový materiál je obvykle mnohem omezenější (při natáčení nemáte k dispozici RAW a více než 20 megapixelů na začátku) a software musí "odhadnout", zda všechny změny mají býtaplikovat na všechny snímky najednou nebo v různých stupních. Proto se raději ujistěte, že je nastavení vyvážení bílé přizpůsobeno, než začnete fotografovat.

Skvělý základní úvod do natáčení s digitální zrcadlovkou podává Fenchel & Janisch v tomto 12minutovém videu:

Načtením videa souhlasíte se zásadami ochrany osobních údajů společnosti YouTube.

Načíst video

Viz_také: Jakou velikost fotografie potřebuji pro tisk na plakát? Vysvětlení velikosti plakátů

Vždy odblokovat YouTube

Video je o pohybu

Dokážete si představit video, které ukazuje strom za hezkého dne, hezkou oblohu a nad ní pomalu se pohybující mraky? Jak dlouho si takové video dokážete představit, než usnete? Pravděpodobně ne příliš dlouho. Vygenerováním 30 sekund z toho skvělé záběry nevzniknou. Udělat to za větrného dne s pohybujícími se větvemi a rychle se pohybujícími mraky už by mohlo přidat. Ale typicky, pokud chcete skutečně udělat takovýto druhProč? Protože to zrychlí minimální skutečný pohyb.

Lekce pro fotografa

Pro fotografa to může být první lekce, kterou se naučil: Na fotografii zmrazíte okamžik v čase, ale ve videu potřebujete pohyb, aby to fungovalo. Pohyb lze zavést dvěma způsoby:

  1. Fotografování pohybujících se objektů
  2. Přesun kamery

Pokud natáčíte lidi, budete chtít, aby jednali - buď s jinou osobou, nebo s nějakými předměty. Osoba, která něco píše, by mohla být skvělým videem, zatímco osoba, která skutečně čte knihu, bude příliš pomalá na to, aby diváka přiměla sledovat ji déle než několik sekund.

Pohyb kamery je další možností, jak vnést pohyb - jedná se však o náročnější úkol, protože nechcete, aby se kamera třásla nebo kývala (pokud to není záměrně, ale to pravděpodobně vyžaduje profesionála, aby to správně provedl).

Viz_také: Rozmanité stock fotografie: 15 nejlepších agentur s obrázky kulturně rozmanitých lidí

Stabilita je král

Chvění fotoaparátu je pravděpodobně nejčastějším problémem, na který fotografové narážejí, když začínají s videem. Ve skutečnosti není vůbec snadné dosáhnout plynulých pohybů a na trhu existuje obrovské množství zařízení, které pomáhá kameramanům s různými způsoby pohybu. Nemusíte však začínat s videojeřábem, abyste mohli natáčet pohyby v hollywoodském stylu, které přicházejí do scény.

Pořiďte si stabilní zařízení Stripod

První část výbavy, kterou už možná máte: stabilní stativ. levné a lehké stativy nemusí být nejlepším řešením, ale pokud už máte stativ nabízející stabilitu pro fotografování s dlouhou expozicí, měl by dobře fungovat i pro video. Výhodou by však bylo, kdybyste už měli (nebo si pořídili) fluidní hlavu pro stativ. Ty pohlcují trochu výkonu, který přidáváte při spuštění čiukončující posun nebo náklon, což vede k plynulejším pohybům a absenci ostrých zlomů, které jsou ve výsledném videu snadno patrné.

Užitečná recenze z obchodu s fotografickým vybavením B&H poskytuje několik informací o tom, na co se zaměřit:

Načtením videa souhlasíte se zásadami ochrany osobních údajů společnosti YouTube.

Načíst video

Vždy odblokovat YouTube

Pokud se dostanete do rytmu pravidelné produkce záběrů, můžete se vydat na cestu a najít pokročilá řešení od ramenních popruhů nabízejících stabilitu a oporu při pohybu kamery na těle až po kolejnicové systémy pro kameru nebo vozíky pro pohyb kamery (nebo dokonce operátora) po zemi. Všechna tato řešení jsou však omezena na určité účely a použití a možná budete chtít nejprve vyzkoušet.trhy, než do některého z nich výrazně investujete.

Nebojte se vysokého ISO

Při fotografování, zejména v situacích s kontrolovaným osvětlením, si obvykle velmi dobře uvědomujeme, že nižší citlivost ISO vede k nižší úrovni šumu a lepší prodejnosti našich snímků. Použití digitální zrcadlovky k pořizování filmových materiálů vyžaduje základní změnu: ISO je spíše prostředkem k ovládání clony a času závěrky.

"Sensorauflösungen" by Martin Kraft - Vlastní tvorba . Licence CC BY-SA 3.0 via Wikimedia Commons.

Uvědomte si, že váš snímač je pravděpodobně schopen vytvářet vysoce kvalitní snímky s rozlišením 16, 21, 24 nebo možná dokonce 38 megapixelů. Pro srovnání, rozlišení Full HD je pouze 1920 x 1080 pixelů, což jsou zhruba 2 megapixely. Váš fotoaparát tedy dokáže využít zhruba 10 pixelů příchozích informací k vytvoření 1 pixelu výstupu. To velmi pomáhá při snižování úrovně šumu i při vyšších hodnotách ISO. Také, protože videoznamená pohyb, drobné technické nedostatky jsou na výsledném produktu mnohem méně patrné než na snímku, kde na vás zírá každý jednotlivý pixel.

Začněte tím, co umíte nejlépe

Existuje velmi jednoduchý způsob, který umožňuje fotografům velmi rychle vstoupit na trh s videem, aniž by museli skutečně opustit své domovské území: Začněte natáčet časosběrné video. Koneckonců video není nic jiného než skládání mnoha jednotlivých snímků (framů) dohromady. Časosběrné video vám umožní natáčet tyto framy jeden po druhém (i když to budete chtít velmi rychle ovládat automaticky).

Výhoda začít s časovými prodlevami

Výhoda začít s časosběrnými snímky je jednoduchá: Na jednotlivé snímky můžete stále aplikovat stejnou kontrolu jako dříve. I když nebude efektivní upravovat 900 snímků pro 30sekundový časosběr s 30 snímky za sekundu. Můžete však začít pomocí nástrojů, jako je Lightroom, měnit barvy, kontrast a další základní nastavení - a dokonce opravit ty skvrny na senzoru, které se vždy začnou objevovat, kdyžjsme si mysleli, že jsme je prostě všechny odstranili. Opravit tyto věci bude mnohem těžší, až budete videa skutečně natáčet, takže časosběrné snímání může být dobrý způsob, jak kontrolovat konečný výsledek a pomalu přejít k přemýšlení o tom, jak na konci vypadají dobré záběry.

Použití digitální zrcadlovky k natáčení časosběrných snímků

Použití digitální zrcadlovky k natáčení časosběrných snímků má obrovské výhody: Velké základní rozměry snímků umožňují hodně ořezávat a zmenšovat původní snímky, čímž se skryjí drobné technické problémy. Dokonce i natáčení nových formátů 4k, které dosud vyžadovaly drahé videokamery, není při použití základních snímků z digitální zrcadlovky žádný problém. Když se chystáte natáčet časosběrné snímky, můžete buď fotografovat do formátu RAW, nebo dokonce přímo do formátu JPG. A tamdalší nápad, který je třeba mít na paměti: Při ořezávání snímku potřebné velikosti můžete pomalu pohybovat ořezem zleva doprava, čímž prakticky předstíráte panoramatický záběr, aniž byste museli během fotografování pohnout fotoaparátem.

Snadné snímání, nicméně působivé - i tak jednoduché věci, jako jsou mraky, mohou být atraktivní, když zobrazíte věci rychleji, než je lidské oko zvyklé:

Načtením videa souhlasíte se zásadami ochrany osobních údajů společnosti YouTube.Další informace

Načíst video

Vždy odblokovat YouTube

Kde prodat video?

Většina velkých fotografických agentur nabízí také sekci s videozáznamy nebo videem. To, co znáte, však nemusí být nejlepšími místy pro prodej vašich videí. Za prvé, segmenty kupujících obrázků a kupujících videozáznamů se mohou překrývat, ale pravděpodobně to není tak velké. Pravděpodobně není tolik grafických designérů, kteří jsou náhodou ve svém druhém životě profesionálními střihači videí. Takže zatímco seobrazové agentury mohou být schopny technicky zvládnout záběry, zákazníci mohou být někde jinde.

A také byste měli zvážit, zda je pro vás nejlepší volbou nabízet videa za stejné "nejnižší možné" ceny a procenta autorských poplatků jako u obrázků z microstocku.

  • A) agentury, které mají dobrou pověst na trhu střihu videa a postprodukce;
  • B) nabídnout slušné ceny za prodej záznamů nebo - ještě lépe - umožnit přispěvatelům, aby si stanovili vlastní cenu; a
  • C) agentury, které nabízejí vyšší podíly na autorských honorářích než 20 nebo 25 %, které si většina z vás zvykla akceptovat za prodej obrázků.

Rybník5

Na stránkách Pond5 najdou zákazníci více než milion videoklipů. To umožňuje klientům pestrý výběr a v posledních letech to na trhu vzbudilo určitou pozornost. Pond5 také umožňuje přispěvatelům nastavit si vlastní ceny za natočený materiál (stejně jako za fotografie). To znamená, že se můžete na základě svého úsilí a nákladů rozhodnout, zda bude cena jednoho klipu 10 USD nebo 200 USD. Ať už si vyberete cokoli, získáte 50 % z ceny.čistou prodejní cenu na základě vašeho nastavení.

Ať už si vyberete cokoli, dostanete 50 % z čisté prodejní ceny Pond5 se také vyznačuje tím, že velmi dobře pokrývá západní trhy a má velké zastoupení v Evropě díky nativní podpoře hlavních jazyků na tomto území.

MotionElements

Když už mluvíme o teritoriích, doporučujeme také investovat do jedné nebo dvou specializovaných agentur. Doporučujeme vyzkoušet teritoriálně specifické stránky, jako je MotionElements, která se specializuje na asijský trh, ale v poslední době se těší rostoucímu zájmu i na Západě. Co se týče specializovaných teritorií, nemůžete se dostat na větší úroveň.

Přijímají vaše stávající metadata a prodávají je Asii v jejich rodných podporovaných jazycích. V Asii mají dobrou pověst díky svému zaměření na video, umožnit přispěvatelům, aby si sami stanovili ceny. (v průměru 50 dolarů, ale běžně se setkáváme s částkou 100 dolarů a vyšší) a z prodeje své práce vždy získáte alespoň 50 %. . Všechna správná tlačítka pro vznikající specializovaný web, takže se rozhodně vyplatí věnovat mu čas. Pokud byste měli přidat jeden specializovaný web, ať je to tento, pokryjete tím více prostoru. O MotionElements a jejich výhodách jsme psali zde.

Společnost MotionElements nedávno implementovala úžasnou funkci VisualSearch, kterou zde brzy představíme.

Shutterstock

Díky úspěchům na trzích s mikrostockem si společnost Shutterstock otevřela dveře i v reklamním průmyslu. Mezi produkty, které v posledních letech přidala, aby dosáhla vyšších příjmů, přidala také sekci Video (a před několika týdny také sekci Audio). Na rozdíl od modelu předplatného mikrostocků se společnost Shutterstock rozhodla u Footage usilovat o vyšší cenové hladiny.

Ve srovnání s místy zaměřenými na videozáznamy je tu však jedno negativum: Shutterstock platí paušálně 30 % za prodané klipy, což zní docela dobře, když pochází z (mikro)stock fotografie, ale ve srovnání s nabídkou jiných agentur to vychází trochu málo. Možná to kompenzuje větším podílem na trhu, ale jistota v tomto ohledu neexistuje.

Doufáme, že vás tento průvodce povzbudil k tomu, abyste začali natáčet videa na sklad. Rádi si poslechneme vaše názory, zanechte nám prosím komentář níže.

Michael Schultz

Michael Schultz je renomovaný fotograf s více než desetiletými zkušenostmi v odvětví fotografie. Se smyslem pro detail a vášní pro zachycení podstaty každého záběru si získal reputaci jako odborník na stock fotografie, stock fotografie a snímky bez licenčních poplatků. Schultzova práce byla uvedena v různých publikacích a webových stránkách a spolupracoval s mnoha klienty po celém světě. Je známý svými vysoce kvalitními snímky, které zachycují jedinečnou krásu každého předmětu, od krajiny a městské krajiny až po lidi a zvířata. Jeho blog o stock photography je pokladnicí informací pro začínající i profesionální fotografy, kteří chtějí zlepšit svou hru a vytěžit maximum z odvětví fotografie.