Видеография становится все более популярной как среди покупателей, так и среди стоковых фотографов. Доступность электронных экранов, позволяющих просматривать движущийся контент, растет, а статичные изображения не идеально подходят для этих платформ. Мы собрали список идей, как начать заниматься видеографией, если вы пришли из стоковой фотографии.

Как начать снимать стоковое видео?

Узнайте об основных настройках

Для съемки видео, как правило, необходимо перевести камеру в режим полностью ручного управления . Для выдержки существует эмпирическое правило: половина частоты кадров вашего видео - это означает, что при съемке со скоростью 25 кадров в секунду вы будете снимать с выдержкой 1/50 с. Если вы снимаете со скоростью 60 кадров в секунду, вам следует адаптировать выдержку к 1/120 с. В основном это позволяет добиться плавного движения между отдельными кадрами, которые вы собираетесь снять. Попробуйте поэкспериментировать с более длинными и более короткими выдержками.скорость время от времени, чтобы увидеть, какое влияние она оказывает, вы, вероятно, получите в итоге либо размытое, либо дергающееся движение (которое вы сможете использовать в художественных целях на определенном этапе, когда освоите основные правила).

Параметры диафрагмы должны соответствовать!

Диафрагма должна соответствовать вашему творческому видению. Однако следует помнить, почему первые цифровые зеркальные камеры, снимающие видео, стали так популярны даже среди профессиональных видеографов: возможность снимать с широко открытой диафрагмой и малой глубиной резкости невозможна на бытовых/промышленных видеокамерах, поскольку они в основном имеют маленькие матрицы. С полнокадровой 35-мм фотоматрицей (или даже с матрицей размера APS-C)и объективы, открывающиеся до f/2.8 или даже f/1.4, DSLR-видеокамеры открыли возможности по дешевой цене, которые раньше были недоступны без дорогостоящего профессионального оборудования.

Используйте малую глубину резкости

Воспользуйтесь преимуществами неглубокого DOF при съемке с открытой диафрагмой, насколько это возможно. Однако помните, что при съемке видео вы будете снимать движущиеся объекты или перемещать камеру. Это требует компромисса между получением и удержанием объекта в фокусе путем изменения ручной фокусировки на нужные точки во время съемки и/или закрытия диафрагмы настолько, чтобы обеспечить некоторый запас DOF для движения.И опять же, в видео не страшно, если объект съемки время от времени немного смещается в фокус и выходит из него. Хотя на статичном изображении это было бы очень заметно, из-за движения наш глаз не замечает незначительных размытий и отсутствия резкости, если только они не остаются размытыми слишком долго.

Установите правильный баланс белого

Еще одна вещь, о которой следует упомянуть, - баланс белого: если для фотографий это можно (более или менее) исправить в процессе постобработки, то внесение огромных изменений в цвета или контраст в видео вступает на опасную территорию - поскольку базовый материал обычно гораздо более ограничен (у вас нет RAW и 20+ мегапикселей для начала при съемке), и программное обеспечение должно "угадать", все ли изменения необходимо внести.применяется ко всем кадрам сразу или в разных градациях. Поэтому перед началом съемки лучше убедиться, что настройки баланса белого настроены.

В этом 12-минутном видеоролике Фенчел и Яниш рассказывают об основах съемки на зеркальную камеру:

Загружая видео, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности YouTube.Подробнее

Загрузить видео

Всегда разблокируйте YouTube

Видео о движении

Можете ли вы представить себе видео, на котором изображено дерево в хороший день, красивое небо с медленно движущимися над ним облаками? Как долго вы можете представлять себе это видео, прежде чем заснете? Вероятно, не слишком долго. Сгенерировав 30 секунд такого видео, вы не получите отличные кадры. Если сделать это в ветреный день с движущимися ветвями и быстро движущимися облаками, то это уже может принести больше пользы. Но, как правило, если вы действительно хотите сделать такой видПочему? Потому что это ускоряет минимальное фактическое движение.

Урок для фотографа

Для фотографа это может стать первым усвоенным уроком: на фотографии вы застываете во времени, а в видео вам нужно движение, чтобы все получилось. Движение можно привнести двумя способами:

1. Снимайте движущиеся объекты
2. Переместить камеру

Если вы снимаете людей, вам нужно, чтобы они действовали - либо с другим человеком, либо с какими-то предметами. Человек, который что-то пишет, может стать отличным видеороликом, в то время как человек, читающий книгу, будет слишком медленным, чтобы заставить зрителя смотреть на него дольше нескольких секунд.

Перемещение камеры - еще одна возможность привнести движение - однако, это более сложная задача, поскольку вы не хотите, чтобы камера дрожала или покачивалась (если только не намеренно, но для этого, вероятно, нужен профессионал, чтобы сделать это правильно).

Стабильность - это король

Дрожание камеры - это, пожалуй, самая распространенная проблема, с которой сталкиваются фотографы, начинающие работать с видео. На самом деле добиться плавных движений совсем не просто, и существует огромный рынок оборудования, помогающего видеографам справляться с различными способами движения. Однако вам не обязательно начинать с видеокрана, чтобы снимать движения в голливудском стиле, появляющиеся в сцене.

Получите стабильный стрипод

Первый элемент оборудования, который у вас уже может быть: устойчивый штатив. Дешевые и легкие штативы, возможно, не лучшее решение, но если у вас уже есть штатив, обеспечивающий устойчивость при съемке фотографий с длинной выдержкой, он также должен хорошо подходить и для видео. Будет преимуществом, если у вас уже есть (или вы приобретете) флюидную головку для штатива. Они поглощают немного энергии, которую вы добавляете при запуске илизавершение панорамирования или наклона, что приводит к более плавным движениям и отсутствию резких разрывов, которые легко заметны в конечном видео.

Полезный обзор от магазина фототехники B&H дает некоторое представление о том, на что следует обратить внимание:

Загружая видео, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности YouTube.Подробнее

Загрузить видео

Всегда разблокируйте YouTube

Если вы начнете регулярно заниматься съемкой, вы сможете найти передовые решения - от плечевых ремней, обеспечивающих устойчивость и поддержку при перемещении камеры на теле, до рельсовых систем для камеры или тележек для перемещения камеры (или даже оператора) по земле. Однако все эти решения ограничены определенными целями и возможностями, и сначала вы, возможно, захотите протестировать их.рынки, прежде чем вкладывать значительные средства в любой из них.

Не бойтесь высоких значений ISO

Когда вы снимаете фотографии, особенно в условиях контролируемого освещения, вы обычно хорошо знаете, что более низкое ISO приводит к снижению уровня шума и повышению продаваемости наших изображений. Использование вашей цифровой зеркальной камеры для производства стокового видеоматериала требует основного изменения: ISO - это скорее средство управления диафрагмой и выдержкой.

"Sensorauflösungen" by Martin Kraft - Собственная работа. Лицензировано под CC BY-SA 3.0 через Wikimedia Commons.

Помните, что ваша матрица, вероятно, способна создавать высококачественные изображения с разрешением 16, 21, 24 или даже 38 мегапикселей. Для сравнения, разрешение Full HD составляет всего 1920 x 1080 пикселей, т.е. примерно 2 мегапикселя. Таким образом, ваша камера может использовать около 10 пикселей входящей информации для создания 1 пикселя выходной. Это очень помогает снизить уровень шума даже при высоких ISO. Кроме того, поскольку видеоозначает движение, мелкие технические недостатки гораздо менее заметны в конечном продукте, чем в изображении, где каждый отдельный пиксель смотрит на вас.

Начните с того, в чем вы лучше всего разбираетесь

Есть очень простой способ, который позволяет фотографам очень быстро выйти на рынок видеосъемки, фактически не покидая своего дома: начать снимать таймлапс. В конце концов, видео - это не что иное, как компоновка множества отдельных изображений (кадров). Таймлапс позволяет снимать эти кадры один за другим (хотя вам очень быстро захочется управлять этим автоматически).

Преимущество начала работы с временными разрывами

Преимущество начала работы с таймлапсами очень простое: вы можете применять к одиночным снимкам тот же контроль, что и раньше. Хотя редактировать 900 снимков для таймлапса длительностью 30 секунд с частотой 30 кадров в секунду будет неэффективно. Но вы можете начать с использования таких инструментов, как Lightroom, чтобы изменить цвета, контрастность и другие основные настройки - и даже исправить те пятна на матрице, которые всегда появляются при съемке.Корректировать эти вещи будет гораздо сложнее, когда вы будете снимать видео, поэтому таймлапс может быть хорошим способом контролировать конечный результат и медленно переходить к размышлениям о том, как хорошо выглядят кадры в конце.

Используйте свой зеркальный фотоаппарат для съемки Time Lapse

Использование DSLR для съемки таймлапса имеет огромные преимущества: большие размеры базовых изображений позволяют обрезать и уменьшать исходные изображения, скрывая мелкие технические проблемы. Даже съемка новых форматов 4k, для которых до сих пор требовались дорогие видеокамеры, не представляет проблемы при использовании базовых изображений DSLR. Вы можете снимать в RAW или даже сразу в JPG при съемке таймлапса. А еще естьЕще одна идея, которую следует иметь в виду: при обрезке изображения нужного размера можно медленно перемещать обрезку слева направо, практически имитируя съемку в панорамном режиме без необходимости перемещать камеру во время съемки.

Простая в съемке, но впечатляющая - даже такие простые вещи, как облака, могут быть привлекательными, если показать все быстрее, чем привык человеческий глаз:

Загружая видео, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности YouTube.Подробнее

Загрузить видео

Всегда разблокируйте YouTube

Где продать свое видео?

Большинство крупных агентств по продаже стоковых фотографий также предлагают раздел видеоматериалов. Однако то, что вы знаете, может оказаться не самым лучшим местом для продажи ваших видео. Во-первых, сегменты покупателей изображений и покупателей видеоматериалов могут пересекаться, но, скорее всего, они не так велики. Вероятно, не так много графических дизайнеров, которые в своей второй жизни являются профессиональными видеомонтажерами. Поэтому, покаИмиджевые агентства могут справиться с отснятым материалом технически, но клиенты могут быть в другом месте.

Кроме того, вы можете подумать, не является ли предложение видео по тем же "минимально возможным" ценам и процентам роялти, что и изображения на микростоках, лучшим вариантом для вас. Мы бы скорее рекомендовали обратить внимание на следующее

• A) агентства, имеющие хорошую репутацию на рынке видеомонтажа и постпродакшна;
• B) предлагать либо достойные цены на продажу футажей, либо - что еще лучше - позволять вкладчикам устанавливать свою собственную цену; и
• C) агентства, которые предлагают более высокие доли роялти, чем 20 или 25%, которые большинство из вас привыкли принимать за продажу изображений.

Пруд5

На сайте Pond5 клиенты могут найти более миллиона видеоклипов. Это дает возможность выбора для клиентов и в последние годы привлекло определенное внимание на рынке. Кроме того, Pond5 позволяет участникам устанавливать свои собственные цены на отснятый материал (а также фотографии). Это означает, что вы можете решить, исходя из ваших усилий и затрат, будет ли один клип стоить $10 или $200. Независимо от вашего выбора, вы получаете 50% от стоимости клипа.чистая цена продажи на основе ваших настроек.

Что бы вы ни выбрали, вы получаете 50% от чистой цены продажи Pond5 также отличается тем, что очень хорошо охватывает западные рынки и имеет большое количество поклонников в Европе с их родной поддержкой основных языков на этой территории.

MotionElements

Говоря о территориях, мы также предлагаем инвестировать в одно или два специализированных агентства. Мы рекомендуем попробовать такие сайты, специализирующиеся на конкретных территориях, как MotionElements, который специализируется на азиатском рынке, но в последнее время пользуется растущей популярностью и на Западе. Что касается специализированных территорий, вы не можете получить больше, чем это.

Они собирают метаданные вашего существующего отснятого материала и продают его в Азию на родных поддерживаемых языках. Они имеют хорошую репутацию в Азии из-за их сосредоточенности на видео, позволять вкладчикам устанавливать свои цены (в среднем $50, но часто встречаются $100 и выше), и вы всегда будете получать не менее 50% от продажи своей работы Если вам нужно добавить один специализированный сайт, пусть это будет этот, так вы охватите больше территории. Мы уже рассказывали о MotionElements и их преимуществах здесь.

Компания MotionElements недавно внедрила потрясающую функцию VisualSearch, обзор которой мы сделаем в ближайшее время.

Shutterstock

Добившись успеха на рынке микростоков, Shutterstock также открыл много дверей в рекламной индустрии. Среди продуктов, которые они добавили в последние годы для достижения более высоких доходов, они также добавили раздел Видео (а также раздел Аудио всего несколько недель назад). В отличие от подписной модели микростоков, с Footage Shutterstock решил нацелиться на более высокий уровень цен.

Однако есть и отрицательный момент по сравнению с местами, ориентированными на футажи: Shutterstock платит фиксированные 30% за проданные клипы, что звучит вполне нормально, когда речь идет о (микро)стоковой фотографии, но по сравнению с предложениями других агентств это немного мало. Возможно, это компенсируется большей долей рынка, но уверенности в этом нет.

Мы надеемся, что это руководство вдохновило вас начать снимать стоковое видео прямо сейчас. Мы будем рады услышать ваши мысли, пожалуйста, оставьте комментарий ниже.